課程資訊
課程名稱
馬勒與維也納現代主義
Mahler and Viennese Modernism 
開課學期
109-2 
授課對象
 
授課教師
金立群 
課號
Music3020 
課程識別碼
144 32000 
班次
 
學分
3.0 
全/半年
半年 
必/選修
 
上課時間
星期五3,4,5(10:20~13:10) 
上課地點
博雅303 
備註
初選不開放。本課程中文授課,使用英文教科書。第一次上課後有小考並按此發放授權碼加選。 國北教3名、臺藝大3名。 。A1:文學與藝術
總人數上限:26人 
Ceiba 課程網頁
http://ceiba.ntu.edu.tw/1092Music3020Mahler2 
課程簡介影片
 
核心能力關聯
本課程尚未建立核心能力關連
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

為何馬勒的音樂以及世紀之交的維也納文化思潮仍然深深地影響著今天?本課程將以馬勒的中期到晚期作品為主軸:最後兩首「少年魔號」歌曲 ("Revelge," "Der Tamboursg'sell")、呂克特歌曲 (Rueckert-Lieder,包括《亡兒之歌》[Kindertotenlieder])、交響曲第5-8號以及《大地之歌》(Das Lied von der Erde),對照音樂內部與外在的世界,從而探究二十世紀初、第一次世界大戰前的精神面貌,與二十一世紀初我們這個世界的關聯。本課程聚焦於馬勒與當代維也納現代主義路線的關係,反思傳統與創新、形式與內容、求真與求美之間的張力。隨著樂曲的內容,也會選取文學藝術的例子,來回思考身分認同(馬勒自稱為「三重的他者」)、青春愛戀、生離死別、末世與超越等議題。音樂如此迷人,卻又如此難懂,是故哲人康德認為音樂是歡愉享樂多過文化修養 (“mehr Genuss als Kultur” [more pleasure than culture]),但無影無形也無拘無束的音樂,正可提供一個更內在更自由的哲思空間。於此,阿多諾等人的相關文章,也為本課程提供了一些批判思考的材料。 

課程目標
1. 音樂上,了解馬勒由中期到晚期風格,在曲式上的轉折,以及音樂與文學的互文性。
2. 文化上,了解世紀末維也納的藝術風格,尤其是現代派的不同路徑。
3. 思想上:學習詮釋音樂,使得聆賞音樂,尤其是所謂優雅高尚的古典樂,不是附庸風雅之舉,亦非學究式知識的累積,而是能夠品味思考,詮釋人生的意義。這應該也是通識課程的共同目標。 
課程要求
◎先備知識:中階讀譜能力以及樂理與歷史知識
◎第一週上課第三節將有十五分鐘小測驗以作選課參考,內容以當日課堂為例;欲修課者請務必出席,因故事先請假者可列為候補,無故缺席者則恕難安排。該週除了前述小測驗作為選課參考,並有Q&A與處理加退選、分組等事務。
◎每週約四小時的音樂聆聽、文章閱讀與相關作業(請參以上評量項目)。
◎若疫情緩和,推薦參加以下音樂會(校外教學已不獲補助,但可獲團購優惠價)
2021/4/18 (日) 19:30 國家音樂廳
馬勒:交響曲第三號
北市交/Eliahu Inbal
2021/4/29 (四) 19:30 國家音樂廳
馬勒:交響曲第二號《復活》
NSO/呂紹嘉
2021/5/14 (五) 19:30 國家音樂廳
馬勒:交響曲第一號 ...
NSO/洪毅全 
預期每週課後學習時數
 
Office Hours
每週五 09:20~10:10 備註: 請早預約 
指定閱讀
馬勒作品:
-「少年魔號」歌曲 ("Revelge," "Der Tamboursg'sell")
- 呂克特歌曲 (Rueckert-Lieder,包括《亡兒之歌》[Kindertotenlieder])
-《大地之歌》
- 交響曲第5-8號

聆聽:NAXOS (accessible via NTU Library)
樂譜:IMSLP (free online)

討論文章:
Adorno, Theodor W. 2003a. “Mahler: Centenary Address, Vienna, 1960.” In _Can One Live after Auschwitz? A Philosophical Reader_, edited by Rolf Tiedemann, translated by Rodney Livingstone, 333–46. Stanford: Stanford University Press.“

———. 2003b. Afterthoughts [1961].” In _Can One Live after Auschwitz?_, 346–56.

———. 2009. “Beethoven’s Late Style.” In _Night Music: Essays on Music 1928-1962_, translated by Wieland Hoban, 11–18. Kolkata: Seagull Books.

Beller, Steven. 2018. “Introduction: Austria and Modernity.” In _The Habsburg Monarchy 1815–1918_, 1–24. Cambridge: Cambridge University Press.

Cavell, Stanley. 2006. “A Scale of Eternity: Gustav Mahler and the Autobiographical.” In _Late Thoughts: Reflections on Artists and Composers at Work_, edited by Karen Painter and Thomas E. Crow, 207–15. Los Angeles, CA: Getty Research Institute.

Fischer, Jens Malte. 2011. “Vienna in 1900.” In _Gustav Mahler_, translated by Stewart Spencer, 340–84. New Haven, CT: Yale University Press.

Johnson, Julian. 2009. “Vienna, Modernism, and Modernity.” In _Mahler’s Voices: Expression and Irony in the Songs and Symphonies_, 228–62. New York: Oxford University Press.

McGrath, William J. 2004. “Dionysian Art: Crisis and Creativity in Turn-of-the-Century Vienna.” In _Nietzsche and the Austrian Culture_, edited by Jacob Golomb, 23–41. Vienna: Wiener Universitätsverlag.

Painter, Karen. 2002. “The Aesthetics of Mass Culture: Mahler’s Eighth Symphony and Its Legacy.” In _Mahler and His World_, edited by Karen Painter, 127–56. Princeton, NJ: Princeton University Press.

Schorske, Carl E. 1998. “Museum in Contested Space: The Sword, the Scepter, and the Ring.” In _Thinking with History: Explorations in the Passage to Modernism_, 105–22. Princeton: Princeton University Press.

Spector, Scott. 2011. “The Habsburg Empire.” In _Cambridge Companion to European Modernism_, edited by Pericles Lewis, 52–74. Cambridge: Cambridge University Press. 
參考書目
Franklin, Peter. 2001. “Mahler, Gustav.” In _Grove Music Online_. https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.40696.

Hefling, Stephen E. 2007. “Song and Symphony (II). From Wunderhorn to Rückert and the Middle-Period Symphonies: Vocal and Instrumental Works for a New Century.” In _The Cambridge Companion to Mahler_, edited by Jeremy Barham, 108–27. Cambridge: Cambridge University Press.

———. 2010. “Gustav Mahler: Romantic Culmination.” In _German Lieder in the Nineteenth Century_, edited by Rufus E. Hallmark, 2nd ed., 273–331. New York: Routledge.

Mitchell, Donald. 2002. “The Two Last ‘Wunderhorn’ Songs, ‘Revelge’ and ‘Der Tamboursg’sell.’” In _The Mahler Companion_, edited by Donald Mitchell and Andrew Nicholson, 232–35. Oxford: Oxford University Press.

Revers, Peter. 2007. “Song and Song-Symphony (I). Des Knaben Wunderhorn and the Second, Third and Fourth Symphonies: Music of Heaven and Earth.” In _The Cambridge Companion to Mahler_, 89–107.

Wildhagen, Christian. 2007. “The ‘Greatest’ and the ‘Most Personal’: The Eighth Symphony and _Das Lied von Der Erde_.” In _The Cambridge Companion to Mahler_, 128–42. 
評量方式
(僅供參考)
 
No.
項目
百分比
說明
1. 
小考 
39% 
第二週起共13次,每堂頭五分鐘進行,範圍是該週預習樂曲。 
2. 
導讀 
18% 
第三週起每人兩次帶領小組導讀該週「討論文本」,並於該週四10 a.m. 前上傳講義一頁 (.pdf) 於CEIBA討論區,內含約五百字摘要以及二至三條討論問題。 
3. 
評論 
18% 
約一千字,為其中一次導讀內容的增修,必須針對作者的論點作出對話(贊同、補充、修正、反對等)以及連結到具體樂曲的討論。 
4. 
小組製作 
25% 
以四人一組為原則,然後三擇一: A. ANALYTIC: 自選課程中一首/段樂曲,配以課程外主題相近曲目一首/段(風格不拘),製作約十分鐘廣播節目 (含約三分鐘曲例),以呈現所選二曲在該主題上的異同 B. POETIC: 自選課程中一首/段樂曲,製作約三分鐘無對白(可用少量字卡、或混入聲效)非敘事短片,達致影像與音聲的對話 C. CRITICAL: 請以馬勒「第八」或「大地之歌」為曲目,從全文資料庫、圖書館、網路等找出三場在台灣演出(時距越遠越好)的樂曲解說、文宣或評論各一(性質越近越好),然後製作約十分鐘的簡報,比較其異同並評論之(附和、修正、反對 ...) 
 
課程進度
週次
日期
單元主題
第1週
02/26  【導論:從《少年魔號》到呂克特的歌樂世界】
-《起床號》與《見習鼓手》
-《少年魔號》與交響曲第一至第四號
- 為何馬勒?
R: Mitchell 2002. “The Two Last ‘Wunderhorn’ Songs.“
- Revers 2007. “Song and Song-Symphony (I).”
[有意修課同學第一週務必出席,因故缺席而事先請假者可列為候補,無故缺席者則恕難安排。第一週安排如下:10:20準時上課,12:20有15分鐘小測驗(以當日上課內容為例)作為選課參考,然後是Q&A並處理加退選等事務。第二週起10:20-12:10為講課,12:20-13:10為討論。]
 
第2週
03/05  【呂克特歌曲五首】
-《我與世界失聯》與《在夜半》
- 世紀末維也納
R: Hefling 2010. “Gustav Mahler: Romantic Culmination,” 310-317.
- Fischer 2011. “Vienna in 1900,” 340–57.
[每週小考開始] 
第3週
03/12  【《亡兒之歌》】
- 互文性:交響曲第五號首樂章與第九號終章
- 聲無哀樂、音有所思:馬勒的歌樂世界
- 帝國的黃昏
R: Hefling 2010. “Gustav Mahler: Romantic Culmination,” 317-324. (see wk. 2)
*Beller 2018. “Introduction: Austria and Modernity.”
[每週分組討論開始;有*號者為討論文本] 
第4週
03/19  【中期交響曲】
- 曲類與曲式
- 維也納的兩種現代主義
R: Franklin 2001. “Mahler, Gustav," §12. (https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.40696)
- Hefling 2007. “Song and Symphony (II)," 108-09.
*Spector 2011. “The Habsburg Empire.” 
第5週
03/26  【第五號與理念型交響曲】
R: Hefling 2007. “Song and Symphony (II)," 114-19. (see wk. 4)
*Johnson 2009. “Vienna, Modernism, and Modernity,” 228-44. 
第6週
04/02  [兒童節補假] 
第7週
04/09  【交響曲第六號】
R: Hefling 2007. “Song and Symphony (II)," 119-24. (see wk. 4)
*Johnson 2009. “Vienna, Modernism, and Modernity,” 245-62. (see wk. 5) 
第8週
04/16  【交響曲第七號】
R: Hefling 2007. “Song and Symphony (II), 124-27. (see wk. 4)
- Franklin 2001. “Mahler, Gustav," §13. (https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.40696)
*McGrath 2004. “Dionysian Art.” 
第9週
04/23  【交響曲第八號】
- 1860年起維也納重建與圓環大街的精神性
- 兩個 Adolf (Loos/Hitler) 論圓環大街
R: Wildhagen 2007. “The ‘Greatest’ and the ‘Most Personal’, 128-35.*
*Schorske 1998. “Museum in Contested Space.” 
第10週
04/30  【交響曲第八號】
- 俄羅斯革命前後的歐洲社會
- 馬勒與奧地利政治
*Painter 2002. “The Aesthetics of Mass Culture.”  
第11週
05/07  【交響曲第八號】
*Adorno 2003. “Mahler [1960],” 333–37 (§1-§5a). 
第12週
05/14  【交響曲第八號】
R: Wildhagen 2007. “The ‘Greatest’ and the ‘Most Personal’," 135-42. (see wk. 9)
*Adorno 2003. “Mahler [1960],” 337–41 (§5b-§8b). (see wk. 11) 
第13週
05/21  【《大地之歌》】
*Adorno 2003. “Mahler [1960],” 341-46 (§8c-§10c). (see wk. 11) 
第14週
05/28  【《大地之歌》】
*Cavell 2006. “A Scale of Eternity.” 
第15週
06/04  【《大地之歌》】
*Adorno 2003. “[Mahler] Afterthoughts [1961]“ (see wk. 11): from the last three lines of p. 346 to the first incomplete paragraph "... the signature of his work" of p. 348.
*Adorno 2009. “Beethoven’s Late Style [1937]”: from the last two lines of p. 16 to the end of p. 18. 
第16週
06/11  小組製作報告
【「晚期風格」】
- 貝多芬與馬勒
- 阿多諾的新音樂哲學 
第17週
06/18  期末(導讀評論到期)